几乎每个美术初学者在踏入艺术创作的大门时，美术老师都会让他们记住一句话——“近大远小，近实远虚”，这就是对美术创作中最重要的元素“空间效果”的最简单诠释。尤其在风景画创作中，如果把握不好景物的空间关系，那么，作品就会缺乏立体感，而对于风景画来说，缺失了立体感或者对景物彼此之间的空间感的描述，将使作品中的表现对象平淡无味，毫无生气可言。因此，必须学会表现空间关系，这无论对风景画来说，还是对其它类型的绘画来讲，都是最重要的基本功。

由于景物在不同层次的空间产生的视觉感是不同的，其形体、色彩以及明暗调子也各有特点，比如，从近景、中景、远景的不同层次来说，在描绘近景时，由于距离我们较近，对象的形体以及体积都较大，而且明暗关系也较清晰，所以，我们可以多从细节把握，将丰富的色彩尽可能地展现出来；而在描绘中景时，则不能像近景那样，因为随着距离的远离，中景的景物轮廓逐渐模糊，细节方面较之近景难于把握，明暗对比也不如近景那么强烈，因而，更偏向冷色调；在描绘远景时，可以说，远去的景物轮廓以及结构特点已经基本不明确了，明暗对比在进一步减弱，直至消失，这个时候，画面色调偏冷，已经无法表现出层次感。

根据以上由近及远的特点，我们可以总结，如果想要风景画有较强的空间效果表现，必须牢牢把握好对近景、中景、远景的描绘特点，因为这三个层次的不同景深的刻画和配合是产生空间效果的重要因素。“空间效果”的两个主要因素——“透视”以及明暗、色调变化带来的“空间感”便会在创作中自然流露出来。