线性素描之“三问”

　　1、何为线性素描?

　　望文生义，线性素描指的是多线条、少明暗，多形体结构、少光影调子的素描言语方式。

　　2、国画中的白描和规划素描中的结构素描是线性素描吗?

　　答案是必定的，白描和结构素描都是广义上的线性素描，都是以线条为首要体现言语的素描方式。

　　3、造型根底教育阶段的线性素描该怎样界定呢?

　　这个问题涉及到自己自己的教育实践，也就是附中阶段的造型根底教育，这个阶段的造型练习不同于国画白描和规划结构素描，它没有明确的专业指向性，它是一种纯造型的练习。我接下来想谈的正是这种狭义上的线性素描，而不是包含了国画白描和结构素描在内的广义的线性素描。

　　在造型根底教育中有关线性素描的思考

　　总结我这些年来的素描教育实践，自己对现有的素描教育在“切面”概念、真假处理和黑白灰处理这些问题上有一些个人的观点。

　　“切面”概念 VS“团块”概念

　　我国美术学院附中学生的素描课的内容组织是：从石膏几许体到静物、再到“切面”石膏像，然后是石膏像，接着再过渡到真人头像和半身像。这样一种课程组织中其实现已体现了契斯恰科夫的教育思维，从几许切面渐渐向实在目标晋级。除了课程组织之外，在讲堂的详细解说中，教师也常常要求学生用“体块”的概念去看待目标，详细到绘画进程的话，那就是，先打形，找出形体概括，然后就开端分三大面，一步一步地切块面深化，直到终究完结。这种教育方法的好处在于它能够比较快地让学生建立起空间感和体块感，但也简单使学生堕入到“切面”的圈套中，一切东西都进行分面，过度剖析而归纳缺少，终究深化不下去，画面中一直缺少目标原初的骨血之感。

　　“团块”概念是一个从部分到全体的“成长”的进程，而“切面”概念则是一个从全体到部分的“细分”的进程。“团块”要求尊重目标自身的“织理”，绘画进程是一个解说目标的这种“织理”的进程;“切面”要求绘画者主动地以体块概念对目标进行“处理”，这种“处理”可能是尊重目标“织理”的，也能够不尊重目标的“织理”。“团块”概念要求特别照顾团块与团块之间的组织联系(交叉联系，咬合联系等等)，也就是要把留意力放在团块的鸿沟(怎样开端，怎样完毕，怎样从一个团块过渡到另一个团块)，这样线条就被作为一种能够有力地描绘形体的鸿沟的言语大量地运用于古典时期的素描中(由于面的转折和消失构成线);“切面”概念要求的是从大到小一步步地迫临目标，故而面与面之间的联系仅仅相对的，由于面与面之间的联系将在下一步的细分中发生变化。

　　真假联系

　　在曩昔的素描教育中，学生常常被要求去处理目标的真假联系，一般的原则是这样的：空间上在前的(近的)要画得实，空间上在后的(远的)要画得虚;“重要”的部分(比方眼睛)要画得实，“次要”的部分要画得虚。自己在学习研讨欧洲文艺复兴时期素描的进程中发现，那个时期素描的 “真假处理”并不是铁律。许多素描都有一种未完结感，常常是画了首要的一部分后其他的就不画了，让人感觉如同有一种“真假”的感觉。但假如咱们看看那时的一些岩画著作，以米开朗基罗的《利比亚的女巫》为例，岩画中的女巫从头至尾都是完好的，从脸部到脚部都把形体告知得十分清楚，而不是像素描习作中的女巫那样存在“真假”(伸向远处的右手以及头发的部位没有怎样描写)。这提示咱们一点：真假处理不是文艺复兴时期的画家最关怀的事，它可有可无。

　　自己主张在造型根底教育阶段不要过火着重根据画面的“真假处理”，而是尽量多地把学生的留意点引向对目标织理的观察和提炼。

　　黑白灰联系

　　黑白灰联系这个问题与真假联系有些相似。从画面动身的黑白灰处理在我国写意画(墨分五色)和现代艺术(毕加索的《格尔尼卡》)中遭到着重，黑白灰处理成为一种“体现”言语。

　　在文艺复兴时期，黑白灰处理并没有提升到“体现言语”的位置，它首要仍是遵从目标自身的黑白灰联系，有时候还常常不管目标中的黑白灰联系，而把留意力放在形体上，比方丢勒的很多肖像素描，就是把头发衣服和脸部都放在同一个明度调子中的，他所重视的是形体自身的特质。

　　现在的造型根底教育中有一种过度着重画面黑白灰处理的倾向，在这种着重中往往会忽视形体自身“织理”联系的重要性。

　　从文艺复兴几位大师的素描和他们的其他著作中咱们看到了一种以目标为动身点和枢轴点、终究又回到目标的艺术观念。这种艺术观念的体现方式是“线性素描”。关于那个时期的线性素描，咱们简单得到以下一些知道：1) 线性素描用于研讨目标的“织理”及其特征。2) 目标的“织理”及其特征能够在直观中被掌握，而且能够用线条(辅以少量调子)直接体现出来，不需求经过“分面”这样一种按部就班的进程。 3)在直观中需求能够区别“实质性”内容和“非实质性”内容，描绘的时候保存前者而舍弃后者。4) “实质性”内容包含形体的“团块”以及“团块” 与“团块”之间的联系。5)面的完毕和开端构成线条，因此“团块”之间的联系能够用线条来很好的表达。6)因此不存在独立的线条，每一根线条都有自己的归属度，或许归属于形体，或许归属于布景。7)线条有受光和背光之分，受光的线(也就是受光的消失的面)浅，而背光的线(也就是背光的消失的面)深。8)经过线条描绘团块的鸿沟及团块之间的联系，一个个的团块组合成新的形体(比方手臂)，然后一个个形体组合成完好的人物形象。线性素描的塑造进程是从部分到全体推动的。9)不以目标为动身点的“处理”(比方画面真假处理以及黑白灰处理)要尽量少。10) 终究的意图是为了“回到目标自身”，放下“分面”，放下画面处理，是为了让目标自身“说话”。11) “回到目标自身”以后，目标的“织理”会被提醒出来，它将给予画面一种真实的力度感，而且能够引向艺术发明的源头。